Boston

クラシック音楽と他の音楽はまったく別物、と信じてやまない小中高時代を送っていた私にとって、高校3年生（1979年）にいわゆる洋楽に傾倒したのは、かなり大きなできごとでした。
結局大学生になり、基本的にまたクラシックに戻っていってしまうのですが、今から思うと、あの限られた期間に聴いた数々の作品は、自分の音楽遍歴の中で、大切な意味を持っているように感じます。

もちろんその布石みたいなものは、太田裕美、オリビア・ニュートンジョン、リンダ・ロンシュタットという女性ボーカリストの好みの変化（どんな変化だよ？ｗ）やボブ・ディランへの興味とかにあったんですけどね。

その中で、特に鮮烈なショックをもたらしたのがBostonです。
当時私は、Bostonはバンドだと思っていました。
かなり経ってから、あれは実はトム・ショルツの一人芝居だったと知り、これまた大きなショックを受けました。

しかし今思うと、彼はまさに21世紀の音楽作りのさきがけだった、というか、今ではひとりバンドみたいな人はいくらでもいるわけです。
洗練されたプロから私みたいなド初心者まで...ｗ

ただ、さらに驚くべきは、彼がシンセサイザーもコンピューターも使用しなかったということ。
まあ、コンピューターは当時まだそこまで音楽制作に役立つものではなかったけど...

ということは、制作の感覚としては、やはりひとりでバンドをやる、ってことだったのでしょうか？
ここで疑問なのが、では1枚のアルバムに8年をかけてやっているその作業とは、中身はなんなのでしょうか？
どうやら音を重ねたりってことらしいのですが、そこをもっと知りたい。

そんなんで、1枚目からまた聴きなおしています。
2枚目のDon't Look Backが1978年。
まさに、私が当時はまりまくったアルバムです。

そして、次のThird Stage（名前がわかりやすいなあ）が1986年。
やはり「3」という数字に大きな意味があると信じているのでしょうか？私と同様...ｗ

Walk Onだっけ？...が1994年...たしか。
8年に1枚なんですよ。

そして、Corporate Americaが2002年。
なので、次は2010年、と言われています。

どうもDon't Look Backの印象が強すぎて、他のものが受け入れにくい。
もっとじっくり聴かないと。

高3のときに（今もそうですが）、このセンスの良さに傾倒した自分のセンスを信じたいと思います。
もちろん、私だけじゃなく、世界のかな～りの人たちがその状態だったわけですが...ｗ

いや～ロックだなあ！ｗ
ギターでも始めよっか...ｗ